El Hobbit: La película

Peter Jackson y la New Line Cinema se amigan y harán juntos El Hobbit

El anuncio que muchos, si no todos, estábamos esperando, por fin se ha producido. De mano de nuestros compañeros de TheOneRing.net, hoy día 18 de diciembre de 2007 sabemos que PETER JACKSON, NEW LINE CINEMA Y LA MGM SE UNIRÁN PARA PRODUCIR LAS PELÍCULAS DE "EL HOBBIT".

Sinopsis del libro

Los hobbits son un pueblo pacífico. Aman, por encima de todo, la tranquilidad, los encantos de la naturaleza, la vida contamplativa, los placeres sencillos: comer bien, fumar en pipa, no dar golpe, ni siquiera, por supuesto, en una pelea. Entre los hobbits, sin embargo, hay un garbanzo negro. No lo sabe ni siquiera él mismo, pero por sus venas circulan unas gotas de sangre aventurera y eso le va a convertir en héroe... y en la vergüenza nacional del pueblo de los hobbits. El muchacho se llama Bilbo y, para él, todo empezó cuando el mago Gandalf lo eligió para que acompañase a los enanos y los capitaneara en la gran empresa de recuperar el tesoro que el dragón Smaug les había arrebatado, después de arrasar su ciudad y matar a casi todos sus habitantes. Bilbo no tiene más remedio que lanzarse a la arriesgada aventura, cruzar tierras solitarias, superar infinidad de pruebas, enfrentarse al terrible Smaug, combatir con lobos y trasgos...

Película

El ganador de varios premios de la Academia Peter Jackson y New Line Cinema se unen a la MGM (Metro Goldwyn Mayer) para producir "El Hobbit", la aventura épica fantástica largamente esperada.

New Line y MGM coproducirán y compartirán los derechos de distribución mundiales.

Peter Jackson y Fran Walsh serán los productores ejecutivos de dos películas basadas en "El Hobbit"

Los Angeles, CA (Martes 18 de diciembre de 2007): El ganador de varios premios de la Academia, Peter Jackson; Harry Sloan, director y CEO de los estudios Metro-Goldwyn-Mayer Inc. (MGM); Bob Shaye y Michael Lynne, Co-directores y Co-CEOs de New Line Cinema han anunciado hoy en común que han llegado a la siguiente serie de acuerdos:*

MGM y New Line co-financiarán y co-distribuirán dos películas, "El Hobbit" y una secuela de "El Hobbit". New Line distribuirá en Norteamérica y la MGM distribuirá internacionalmente.* Peter Jackson y Fran Walsh serán los Productores Ejecutivos de dos películas basadas en "El Hobbit". New Line dirigirá la producción de las películas, que se rodarán simultáneamente.* Peter Jackson y New Line han arreglado todos los pleitos en relación con la trilogía de "El Señor de los Anillos".

En palabras de Peter Jackson, "Me alegro mucho de que hayamos sido capaces de dejar a un ladonuestras diferencias, para que podamos comenzar un nuevo capítulo con nuestros viejos amigos de New Line. "El Señor de los Anillos" es un legado que compartimos orgullosos con Bob y Michael, y juntos, compartimos ese legado con millones de fans leales en todo el mundo. Estamos encantados de continuar nuestro viaje por la Tierra Media. También quiero agradecer a Harry Sloan y a nuestros nuevos amigos de la MGM por ayudarnos a encontrar una base en común para continuar ese viaje".

"Peter Jackson ha demostrado ser el cineasta que puede llevar la extraordinaria imaginación de J.R.R. Tolkien a la vida, y de corazón aceptamos cuando los fans de todo el mundo nos dijeron que él debía ser quien hiciera El Hobbit", dijo Sloan, directivo y CEO de MGM. "Ahora que todos estamos de acuerdo sobre El Hobbit, podemos enfocarnos en juntar al equipo de producción que capturará esta historia fenomenal para el cine".

Bob Shaye, Co-directivo y Co-CEO de New Line, comenta, "estamos encantados de haber podido resolver nuestras diferencias, y que Peter y Fran estarán activa y creativamente involucrados en las películas de El Hobbit. Sabemos que aportarán la misma pasión, cuidado y talento a estas películas que lo que tan hábilmente consiguieron con la trilogía de El Señor de los Anillos"."Peter es un cineasta visionario, y rompió los moldes con El Señor de los Anillos", anota Michael Lynne, Co-directivo y Co-CEO de New Line. "Estamos maravillados con la idea de que vuelva por las películas de El Hobbit y que la saga de Tolkien continúe con su impronta. Apreciamos enormemente los esfuerzos de Harry Sloan, quien ha sido clave ayudándonos a llegar a este nuevo acuerdo.

"Las dos películas de El Hobbit - "El Hobbit" y su secuela - están programadas para ser rodadas simultáneamente, y la pre-producción empezará tan pronto como sea posible. Se espera que el rodaje principal dé comienzo en 2009, con la intención de que El Hobbit se estrene en 2010 y su secuela el año siguiente, en 2011.
Bien, ahí lo tenemos. Dejando de lado lo "maravillosamente bien" que se llevan ahora Peter Jackson y los directivos de New Line (agradeciendo el "esfuerzo" a los directivos de la MGM), hay una cosa que queda clara: finalmente Peter Jackson NO va a dirigir las películas de El Hobbit. Es de suponer que la primera llamada la debe estar recibiendo casi en estos momentos Sam Raimi, y veremos qué ocurre a partir de ahora.

Opinión.

Pues sí, al fin hay noticias sobre el proyecto de llevar a la gran pantalla la historieta que Tolkien escribió para que unos niños se divirtieran. En mi opinión es una de las mejores historias jamás escrita, me atrevería a decir que se puede llegar a comparar con El señor de los anillos, se que es mucho decir pero de todos modos lo afirmo. Al principio se decía que iba a estar acabada para 2008, pero no, tendremos que esperar a 2010( joder ya con 20 tacos) en fin, espero que para entonces no se me hallan ido las ganas de ver la película más prometedora de toda la historia del cine.

A lo largo de 3 años se ha hablado mucho sobre quién iba a dirigir la película, siempre se ha dicho mucho pero nunca se ha sabido con total certeza que es lo que iba a pasar. Pues ya veis, parece ser que Peter no va a dirigir la película, una pena, ya que era el más indicado para la dirección.

Al principio se estubo baranjando la posibilidad de que el director Peter Weir la dirigiera, auque no sea malo debido a que ha hecho películas como"Master and Commander: The Far Side of the World," "The Truman Show" y "Dead Poets Society", grandes películas todas. El mejor para este trabajo hubiera sido el queridísimo por todos, Peter Jackson. . Es el hombre de la calicatura de la izquierda.

Aunque algo enfadado y algo contento por lo expuesto anteriormente, habrá que esperar para verla y juzgarla

A continuación os dejo un link con el trailer que alguien se curró cogiendo partes de películas y montandose la suya propia, no tiene desperdicio, pero que sepais que no es oficial ni nada. Saludos.

http://es.youtube.com/watch?v=D1T3WpdL4L4

P.D. A las fans de Orlando Bloom (Legolas) les gustará saber que Orli no aparecerá en las películas, menos mal.

Evolution of dance

Hancock

Seguro que muchos de vosotros estáis hartos de tantas películas de superhéroes. Que si Spiderman por aquí, Superman por allá, el batmóvil por el otro lado... pues para todo vosotros, llega Hancock!
Hancock es la nueva película protagonizada por Will Smith (siendo la coprotagonista Charlize Theron, el bombón de Italian Job). Se trata de una parodia y comedia de todas estas películas insustanciales de superhéroes que están aprovechando el tirón. Y para ridiculizarlas a todas ellas, tenemos a un nuevo superhéroe sucio, descuidado, borracho, mal afeitado y algo capullo, Hancock, interpretado por Will Smith. Como podréis ver en el trailer, que está añadido algo más abajo, este nuevo superhéroe duerme en las calles como un vagabundo, le insultan los niños, y no controla su propia fuerza, destrozando las propiedades públicas (entre otras cosas). Desesperado, por no recibir el mismo trato y respeto que el resto de los superhéroes de la ciudad, Hancock (cuya identidad no es secreta) decide contratar a un publicista (Jason Bateman), que le ayuda a dar mejor imagen, tanto estética como según sus actos, para ser querido por los ciudadanos. La cosa en un principio va bien: Hancock tiene un nuevo traje, aprende el concepto de afeitarse, es más cuidadoso con lo que le rodea, sabe tratar con respeto a las personas... Pero todo se tuerce en cuanto conoce a la mujer de su publicista (Charlize Theron), de quien se enamora. Por lo que he podido ver en imágenes, Charlize Theron puede que también sea una superheroína (estoy casi seguro, viendo imágenes como la de abajo)

Lo cierto, por lo que he podido ver en el trailer, será una película con la que poder pasar un buen rato. Los dos actores protagonistas son muy reconocidos en la galaxia de Hollywood y a mí, personalmente, me encantan las interpretaciones de Will Smith y tengo la sensación de que le puede sacar mucho jugo al personaje que le ha tocado interpretar. En Estados Unidos, la película se estrenerá en verano, en julio, pero en España la fecha aún no está confirmada. No se vosotros, pero yo tngo muchas ganas de verla. Me apetece ver "algo distinto", y una crítica contra todos los superhéroes que nos están bombardeando últimamente, me parece algo interesante. Y como ya he dicho, la elección de Will Smith me parece perfecta para el papel. No hay más que ver la cara que tiene en el póster (la primera imagen), en la que, como superhéroe, deja mucho que desear!

Aquí os dejó el link al trailer en inglés, pero subtitulado en español, donde podréis ver no solo el tipo de humor que nos vamos a encontrar en esta película, sino también la buena calidad gráfica con la que contará y la magistral interpretación del protagonista.

http://www.youtube.com/watch?v=Dsg4qUWi1Z0

Espero que os guste! un saludo

Death Proof

Eyyy como va la vida ? bueno como ya viene siendo habitual voy a hablar y dar mi opinión sobre una película de actualidad. En esta ocasión se trata del reciente film de Quentin Tarantino llamado Death Proof.

El argumento se resume en una línea: loco del volante acecha a jóvenes incautas y las persigue hasta la muerte. Puede parecer un argumento muy simple y sin sustancia pero eso es lo que hace grandes las peliculas de tarantino , este hombre consigue crear a partir de un historia aparentemente sencilla otra totalmente diferente e impactante. Refiriendome a la película en general , cabe destacar todo, pero en especial la fotografia , la caracterización de los personajes y sobre todo las escenas de coches que son la esencia fundamental de la película. Uno no sabe cual de todas las escenas le gusta más, cuando una de las tias buenas se sube encima del capo, cuando Kurt Russell mata a una chica mientras conduce, cuando Kurt se choca de frente contra el coche de las tias buenas....... etc.

Se trata de una película impresionante ,perfecta para los que son fans de tarantino y para los que no lo son también. Un subidon de adrenalina con muchos coches , tias buenas y buena música.

No os arrepentiréis.

Evolution of Dance

Con este post queremos hacer un breve resumen de lo que ha sido la evolución del baile a lo largo de la historia.

GENERAL

El primer video (el más visitado de youtube) es un claro ejemplo de evolución en el baile. Se trata de un americano imitando los movimientos más caracteristicos de cada baile a lo largo del tiempo. El tipo es muy bueno y por supuesto clava los movimientos.

http://www.youtube.com/watch?v=dMH0bHeiRNg

Esta es la lista de canciones que aparecen en los 6 min de video. Siguen un orden cronológico desde los 70s hasta siglo XXI. Son las canciones más representativas de cada época y grupo.

Hound Dog - Elvis Presley
The Twist - Chubby Checker
Stayin' Alive - The Bee Gees
Y.M.C.A. - The Village People
Kung Fu Fighting - Carl Douglas
Keep On - The Brady Bunch
Greased Lightnin' - John Travolta
You Shook Me All Night Long - AC/DC
Billie Jean - Michael Jackson
Thriller - Michael Jackson
Oompa Loompa - Willy Wonka and the Chocolate Factory (not the EOD version)
Mr. Roboto - Styx
Break Dance (Electric Boogie) - West Street Mob
Walk Like An Egyptian - The Bangles
The Chicken Dance - Bob Kames
Mony Mony - Billy Idol
Ice Ice Baby - Vanilla Ice
U Can't Touch This - MC Hammer
Love Shack - The B-52's
Apache - The Sugarhill Gang
Jump Around - House of Pain
Baby Got Back - Sir Mix-A-Lot
Tubthumping - Chumbawamba
What Is Love - Haddaway
Cotton Eye Joe - Rednex
Macarena - Los Del Rio
Bye Bye Bye - N'Sync
Lose Yourself - Eminem
Hey Ya! - Outkast
Dirt Off Your Shoulder - Jay-Z
Ice Ice Baby - Vanilla Ice ("Yo, let's get outta here. Word to your mother")
Bye Bye Bye - N'Sync ("Bye, bye, bye")

BLUES & FUNKY & SOUL

James Joseph Brown (Barnwell, Carolina del Sur, 3 de mayo de 1933 - Atlanta, Georgia, 25 de diciembre de 2006) cantante de funk y soul estadounidense, conocido también como "Soul Brother Number One", "Mr. Dynamite", "The Hardest-Working Man in Show Business", "Minister of The New Super-Heavy Funk", "Universal James", pero quizá su sobrenombre más famoso sea "the Godfather of Soul" (El Padrino del Soul).

Con artistas y bailarines como James Brown, haciendolo con arte, movimientos divertidos, algo de robot y mucho funky.

http://www.youtube.com/watch?v=Zdz88MBWomo

BREAKDANCE

El breakdance, también conocido como breaking, b-boying o b-girling, es un estilo de baile urbano que forma parte del movimiento de la cultura hip hop surgido en las comunidades latinoamericanas y afroamericanas en la barrios como el Bronx o Brooklyn de Nueva York a comienzos de los años 1970. Es posiblemente el estilo de baile dentro del hip hop más conocido. El Break Dance es uno de los llamados cuatro elementos del hip hop, siendo los otros el MCing (o rapping), el DJing (o turntablism) y el Graffiti.
El Bboying (Break Dance) es un baile que combina una serie de movimientos aeróbicos, rítmicos influenciados desde bailes aborígenes, Artes Marciales, Gimnasia, salsa, y el popular funky. La lista de los movimientos es enorme y requiere una gran dedicación y disciplina para llevarse a cabo.
Generalmente este tipo de baile se hacia para evitar algun conflicto con alguna banda rival, evitando asi algun encuentro violento.

http://www.youtube.com/watch?v=H2gw9VE16mo

Michael Jackson/Moonwalk

Michael tiene algo que le hace legendario, un juego de piernas magnífico, mucha originalidad y por supuesto es impecable en sus movimientos. Un tipo elegante.

Creó uno de los pasos más conocidos o el más conocido, el Moonwalk http://www.youtube.com/watch?v=g8NA-IgKKvY

ese es el video de su primer moonwalk. Quiero decir que el moonwalk ha ido evolucionando con los años hasta conseguir maravillas como esta----->http://www.youtube.com/watch?v=8aTfi9PZICk se trata de un rapero que bailando una cancion de Justin Timberlake,consigue crear un efecto mágnifico con sus pies, como si bailara sobre hielo.

http://www.youtube.com/watch?v=X6GQVdvjAqE&feature=related

Si alguien está interesando en aprender a hacer esto, aquí os pongo un video explicativo con lo más básico para aprender a hacerlo http://www.youtube.com/watch?v=J1QquRB_lVc

al principio cuesta bastante pero si tienes algo de habilidad y MUCHA paciencia podrás conseguirlo.

Tecktonik

Es el baile más moderno y actual, nació en Francia hace un año más o menos. La música con la que se baila es electronica o techno y se basa en movimientos fugaces de brazos, alternado con piernas y giros sobre la cabeza, queda muy chulo si lo pillas (cosa que es bastante dificil).

http://www.youtube.com/watch?v=ZkGum1YYkGk

este es uno de los primero videos que sacaron, mucha energy y bastante sorprendete si no estas metido en el tema. Hay mucha maneras de bailarlo, a mi la que más me gusta es esta--->

http://www.youtube.com/watch?v=4zU_jMAXeok fijaros sobretodo en el tipo que va vestido de rosa, tiene algo que lo hace genial. Impresionante.

Jitterbug

El Jitterbug es un baile estadounidense muy popular en las décadas de 1930 y 1940, bailado con gran energía y acrobacias al ritmo de las Big bands. Se considera un sub-estilo del Swing, encuadrándolo dentro del Lindy Hop.

Estoy seguro es de que salia en un capitulo de “Family guy” (Concretamente en el que Cris es un “novato” en el instituto y se va a América del Sur donde conoce a una tribu del Amazonas, es cuando esta con esata tribu cuando canta una canción y baile jitterbug). Aquí os pongo un link con las mejores canciones de Family Guy, incluida la del baile de Chris Griffin en el congo.
http://www.youtube.com/watch?v=Xl5XCftxt5c

El segundo video que os pongo es de un friki que se debía aburrir mucho una tarde e hizo ese video, sin embargo aparecen unos movimientos más característicos de este baile así que supongo que vale.

http://www.youtube.com/watch?v=cVpxXjkI8zs
Es un estilo de baile cuanto menos curioso, y tiene pinta de ser idoneo si te apetece hacer un rato el “capullo” y echar unas risas.

Saturday Night! by Jim Carrey & Manjarcico

Es un video que auque no tenga mucho que ver con el baile teneis que verlo

Jim Carrey y sus amigos se van de sabado noche! utilizan sus movimientos de cabeza para ligar pero no lo consiguen. Es un video que ha pasado a la historia y merece ser recordado.

http://www.youtube.com/watch?v=4iTGcIo2ZBI&feature=related

Después hay frikis que intentan imitarlo pero se quedan lejos os dejo aquí un link de uno---->

http://www.youtube.com/watch?v=7WHOfpS1gx0

DIRIGIDO y REALIZADO POR: JORGE BERDÚN Y JAVIER SERRANO

idea original de Javier Serrano

Master, Pussycat!Kill!Kill!

Tarantino prepara una nueva película. Esta vez tiene previsto hacer un remake de la película "Faster, Pussycat!Kill!Kill" de 1965. La versión original contaba la historia de tres strippers a las que tras una dura noche de trabajo les gusta montarse en sus coches, pisar a fondo, y buscar problemas. Por eso, cuando encuentran a una joven pareja en medio del desierto, y les retan a una carrera no es de extrañar que él acabe muerto, y ella sea raptada por las tres mujeres. En una parada para repostar, el encargado de la gasolinera les cuenta que en medio del desierto vive un viejo hombre con sus dos hijos, y que esconde una enorme fortuna. Las chicas se dirigen a la casa con el objetivo de que las inviten a pasar allí el tiempo necesario para averiguar donde está el dinero y desplumar a la familia. Fue dirigida por Russ Meyer, quien elaboró el guión junto a Jack Moran.

Pero lo más interesante de esta nueva película es la probable aparición de Britney Spears como protagonista. Es sabido por todos que últimamente la princesa del pop tiene problemas con la justicia, el alcohol, la custodia de sus hijos,... Su nueva amistad con Paris Hilton tampoco la ha ayudado mucho y prácticamente todo el mundo daba por terminada su carrera artística y su entrada en el mundo de los freaks de Hollywood. Spears actuaría junto Eva Mendes y Kim Kardashian (una amiga de Paris Hilton, que gozó de un periodo de efímera fama en la red por protagonizar un vídeo porno casero).

El propio Tarantino ha destacado que habrá más acción, sexo, violencia y voluptuosas formas femeninas que en cualquiera de sus películas anteriores, por lo que sólo queda esperar y que los fans del director la disfruten.

El caso Slevin

Buenas! Como va eso? Aquí os pongo otro comentario, esta vez de una película, que me gustó mucho cuando la vi. Se trata de El caso Slevin.

ARGUMENTO:

No sabía muy bien como resumirla sin desvelar las sorpresas y tal, así que copio el argumento tal y como lo he encontrado en internet:

A Slevin (Josh Hartnett) la vida no le va nada bien. Acaban de declarar ruinosa su casa y ha encontrado a su novia en la cama con otro hombre. En un intento de desconectar de todo y salir de Los Ángeles una temporada, toma prestado el apartamento de su amigo Nick Fisher en Nueva York. Pero las cosas sólo están a punto de empeorar. En el oculto mun-do de los criminales neoyorquinos, los dos mafiosos más respeta-dos y temidos son El Rabino (Ben Kingsley) y El Jefe (Morgan Freeman). Anteriormente socios y actualmente enemigos acérri-mos, los dos gángsteres viven atrincherados en sus fortalezas, una frente a la otra. A pesar de su poder, los dos están prisioneros de su propia paranoia ya que llevan 20 años sin salir de sus particula-res reinos. Pero la tensión entre ellos va en aumento. Para vengar el asesinato de su hijo, El Jefe planea matar al hijo del Rabino. Pe-ro si parece un asesinato premeditado desencadenará la Tercera Guerra Mundial. Para solucionar el problema El Jefe contrata al co-nocido asesino a sueldo Goodkat (Bruce Willis), cuyo plan es de lo más sencillo: buscará a un jugador que le deba mucho dinero al Je-fe y le obligará a matar al hijo del Rabino. Y... ¿A quién elegirá? A Nick Fisher. Mientras tanto, en el apartamento de Nick, Slevin flir-tea con Lindsey (Lucy Liu) –la guapa y simpática vecina de Nick– cuando llama a la puerta para pedir azúcar. Los siguientes en lla-mar a la puerta serán los secuaces del Jefe que vienen a recoger a Nick. A pesar de sus protestas, Slevin es incapaz de convencer a los mafiosos de que él no es su hombre. Le llevan ante el Jefe y éste dejará clara la oferta: Slevin debe matar al hijo del Rabino y así saldará la deuda. Slevin sabe que no le quedan muchas opcio-nes. Va a tener que hacer algo, incluso algo impensable, para po-der salir de este laberinto de falsas identidades.

OPINIÓN:

Es nua película muy entretenida y que no deja de sorprenderte hasta el final. Tiene un final inesperado y bien atado, que te permite entender el resto de la película. Las interpretaciones son muy buenas, sobre todo la de los dos gansters, Morgan Freeman y Ben Kingsley. Junta un argumento sólido y, en algunos momentos, trágicos, con un toque de humor bien caracterizado por el protagonista. Al mismo tiempo, Bruce Willis responde muy bien al papel de asesino duro. Es una buena película con la que pasar un rato animado y quedarse con buen sabor de boca, porque no es "una del montón". Así que lo dicho, los que la tengáis por casa y no la hayáis visto, o los que la veáis disponible en el videoclub, no perdáis la oportunidad de verla, que no os defraudará

Lock stock and two smoking barrels

Es una película dirigida por Guy Ritchie en el año 1998. Director también de Snatch, cerdos y diamantes y the Hard Case. Entre sus actores destacan: Jason Statham, protagonista de pelis como Crack o Caos. Vinnie Jones, actor también en Snatch. Y Sting cantante del grupo the Police.
Se trata de una irreverente comedia de gangsters. Esta llena de giros sorprendentes e inesperados. En mi opinión tiene una fenomenal estructura, esta construida de forma de forma fragmentada , con pedazos sueltos de película que a medida que transcurre se van uniendo y dando forma a la hitoria. Que por cierto tiene un final impresionante.

Reumen
Eddy y sus amigos juntan 25.000£ cada uno para apostar contra Harry, un ganster local, en una partida de Poker. Harry hace trampas y consigue vencer y como consecuencia Eddy y sus amigos acaban debiendole la suma de 500.000£ a Harry que les amenaza con ir cortandole uno por uno los dedos de las manos por cada día que la deuda permanezca sin ser pagada.
Estos buscan la forma de pagar la deuda, y es entonces cuando, espiando a sus vecinos se enteran de que van a dar un golpe con cuyas ganancias podrian saldar la deuda. El resto de la peli está llena de giros sobre como estos roban a sus vecinos gangsters, y estos lo descubren…
Supongo que la mayoria ya la habrá visto y el que no que la vea.
Aquí os dejo una sabia cita de la película “ para que hace una puta el pino…………para que le pases la visa por el chumino”.

" Hotel Chevalier "

Hotel Chevalier
El cortometraje de Wes Anderson que ha causado tanta expectativa, probablemente más que el largometraje al que precede " El Viaje a Darjeeling ", está por fin disponible en la red.

Por si no os habiais enterado el interés de ese pequeño filme radice en Natalie Portman.

Ella decidió aparecer desnuda en este corto, sin dobles como en otras ocasiones.

Aparece junto a Jason Schwartzman, en una habitación del hotel del título, haciendo lo que se suele hacer en una habitación de hotel ...

Aquí os dejo el enlace -

http://videos.cinemavip.com/informaciondecontenido.php?con=2644

http://videos.cinemavip.com/informaciondecontenido.php?con=2644

http://videos.cinemavip.com/informaciondecontenido.php?con=2644

http://videos.cinemavip.com/informaciondecontenido.php?con=2644

http://videos.cinemavip.com/informaciondecontenido.php?con=2644

http://videos.cinemavip.com/informaciondecontenido.php?con=2644

En la película VIAJE A DARJEELING, del director Wes Aderson, tres hermanos americanos que no se han hablado en un año se embarcan en un viaje en tren por la India con la intención de encontrarse a sí mismos y estrechar lazos entre ellos, para volver a ser los hermanos que siempre fueron. Sin embargo, su "búsqueda espiritual" pronto se aparta de su curso (debido a sucesos que implican unos calmantes, un jarabe para la garganta indio y un spray de pimienta), y al final se encuentran solos en medio del desierto con once maletas, una impresora y una máquina de laminación. En ese momento, de pronto, comienza un nuevo viaje que no estaba en los planes. Owen Wilson, Adrien Brody, y Jason Schwartzman protagonizan esta película acerca de su aventura y de su amistad.

- TRABAJOS ANTERIORES DE LOS TRES PROTAGONISTAS

El multifacético OWEN WILSON (Francis) se distinguió en Hollywood tanto como actor como escritor de películas. Wilson recientemente trabajó en la comedia de alto concepto DRILLBIT TAYLOR de Judd Apatow. En la película, Wilson interpreta a un guardia personal que es contratado por dos chicos para que los proteja de acosadores en el patio del colegio. DRILLBIT TAYLOR se estrenará en 2008.

Wilson se ha podido ver también en otra película de Stiller, hace poco junto a Robert Williams en UNA NOCHE EN EL MUSEO de Shawn Levy. También ha trabajado en los éxitos de taquilla TÚ, YO… YA AHORA DUPREE dando réplica a Kate Hudson y Matt Dillon y en la película de animación de Disney CARS, que estuvo nominada a un premio de la academia en la categoría de Mejor Película de Animación.

En el verano de 2006, Wilson protagonizó la comedia de éxito WEDDING CRASHERS junto a Vince Vaughn. Esta siguió al éxito de Wes Anderson LIFE ACUATIC en la que Wilson dio la réplica a Bill Murray y Anjelica Huston.

Los trabajos anteriores de Wilson con Wes Anderson incluyen a LOS TENENBAUMS: UNA FAMILIA DE GENIOS por la que él y Anderson fueron nominados al premio de la Academia en el apartado de Mejor Guión Original. Wilson también escribió en colaboración y protagonizó la primera película de Anderson BOTTLE ROCKET, además de ser el co-guionista y co-productor ejecutivo de la película ganadora el Oscar MEJOR IMPOSIBLE.

ADRIEN BRODY (Peter) ganó el premio de la Academia al Mejor Actor por su interpretación en EL PIANISTA, de Roman Polanski. Es la persona más joven, hasta la fecha, que ha ganado el Oscar en esa categoría. Su interpretación del sobreviviente, en la vida real, del Holocausto Wladyslaw Szpilman también le valió el premio al Mejor Actor de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine, la Sociedad de Boston de Críticos de Cine, y el premio Cesar (el equivalente francés de los Oscar); y nominaciones a los Globos de Oro, Screen Actors Guild y los premios BAFTA.

Hace muy poco trabajó en el remake épico ganador de un Oscar de Peter Jackson KING KONG y en HOLLYWOODLAND de Allen Coulterl. Próximamente se le verá en el drama romántico largamente esperado MANOLETE del escritor y director Memo Meyjes junto a Penélope Cruz como Manuel Rodríguez Sánchez, el torero español más famoso.

Brody nació y se crió en Nueva York, dónde asistió al Instituto de las Artes de Interpretación y luego a la Academia Americana de Arte Dramático. Saltó a la primera línea con un papel protagonista en la película EL REY DE LA COLINA, de Steven Soderbergh. Posteriormente protagonizó dos películas para el director Eric Bross, TEN BENNY y RESTAURANTE, esta última le supuso a Brody una nominación a los premios Espíritu Independiente.

Sus otras películas incluyen LAS FLORES DE HARRISON de Elie Chouraqui; PAN Y ROSAS, de Ken Loach; LA DELGADA LINEA ROJA de Terrence Malick; EL MISTERIO DEL COLLAR de Charles Shyer; LIBERTY HEIGHTS de Barry Levinson; SUMMER OF SAM de Spike Lee; EL BOSQUE de M. Night Shyamalan; y THE JACKET de John Maybury.

JASON SCHWARTZMAN (Jack) debutó como actor en el cine como Max Fisher, un excéntrico estudiante de secundaria en la aclamada comedia de Wes Anderson RUSHMORE junto a Bill Murray en 1999. Ese año, su interpretación le valió una nominación como "Actor Más Prometedor" de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago.

Los créditos recientes de Schwartzman incluyen su interpretación como el Rey Luis XIV en la película MARIA ANTONIETA de Sofia Coppola; SHOPGIRL en la que forma parte de un triángulo amoroso con Claire Danes y Steve Martin, quien también la dirigió basándose en su novela; HECHIZADA con Nicole Kidman y Will Ferrel; y un papel protagonista en la comedia existencial de David O. Russell EXTRAÑAS COINCIDENCAS con Dustin Hoffman, Naomi Watts, Jude Law, y Lily Tomlin.

Schwartzman debutó en la televisión en la comedia aclamada por la crítica "Craking Up", escrita por Mike White y co-protagonizada por Molly Shannon. Otros créditos de películas incluyen del debut en la dirección de Roman Coppola, C.Q., SIMONE protagonizada por Al Pacino y Catharine Keener, y la comedia SLACKERS.

Otros créditos de Wilson en la interpretación son UN LOCO A DOMICILIO, ARMAGEDDON, THE MINUS MAN, SHANGHAI NOON, LOS PADRES DE ELLA, ZOOLANDER, BEHIND ENEMY LINES, SOY ESPÍA, SHANGHAI KNIGHTS (Los rebeldes de Shangai) y STARSKY Y HUTCH.

MERECE LA PENA VER LA PELICULA

Owen Wilson Y " Su Imprevisto "

El pasado 28 de agosto,The New York Post (que es la competición amarilista del Times neoyorquino) informaba de que el actor Owen Wilson había intentado suicidarse tras ingerir gran cantidad de pirulas e intentar cortarse las venas de una de sus muñecas. Wilson, que según estas páginas del cotilleo es adicto a la heroína y a la cocaína, en parte gracias a su recién iniciada amistad con el cómico inglés Steve Coogan –alguien de quien Courtney Love dijo que sería mejor alejarse, y si lo dice Courtney Love yo me acojonaría– había roto recientemente con Kate Hudson, que es una chica que parece bastante normal y equilibrada, lo que en Hollywood ya es decir mucho.

"El intento de suicidio de Wilson tuvor un impacto tremendo en el marketing del film " El Viaje a Darjeelin " ", afirma Chris Thilk , en declaraciones ."Si quitas a Wilson de la ecuación, no sólo pierdes al protagonista, sino que va a impactar sobre las señas de identidad de la película".

Gracias a Dios , La Película " El Viaje a Darjeelin " se ha realizado satisfactoriamente con Owen Wilson como uno de los tres protagonistas.

=D

La espada de fuego / El espíritu del Mago

Hola! En la primera evaluación, os hable sobre un libro, títulado "Señores del Olimpo", y escrito por Javier Negrete. Los dos libros de los que os hablo hoy, son del mismo autor, y uno es secuela del otro, es decir, van continuados. En vez de hacerlo en dos comentarios distintos en el blog, pues hago un super comentario que espero que Pepe me cuente doble =). Se trata de dos libros de literatura fantástica que han sido muy avalados por la crítica. Aquí os los comento.

ARGUMENTOS:

-La Espada de Fuego:

Es el primero de los dos libros. En él se nos presenta un mundo bien planteado y pensado. El autor lo ha ideado correctamente y luego plasmado con lucidez en sus libros. Contamos con varios protagonistas, cuyos caminos empiezan separados, pero terminan convergiendo. El libro comienza con la muerte del último Zemalnit, el poseedor de la Espada de Fuego. Con cada muerte del Zemalnit, la Espada de Fuego, el arma más poderosa de la tierra y forjada por los Dioses, vuelve a quedar libre y se celebran unas duras competiciones para que los mejores guerreros compitan por ella. De este modo, quien la posea, se comvertira en uno de los hombres más poderosos sobre la tierra, capaz de enfrentarse a hordas en solitario. Así comienza el libro, presentandonos a una serie de avariciosos luchadores, dispuesstos a remover cielo y tierra para empuñar a Zemal (la Espada de Fuego). No obstante, no puede presentarse cualquier guerrero. Solo los tahedoranes (practicantes de unas artes bélicas de espada, inventadas por el autor y denominadas Tahedo), por encima del 7º grado pueden hacerlo. Aquí se nos presentan a los principales protagonistas: Derguín, el más importante, que no obstante es tahedorán de 6º grado, Mikhon-tiq, fiel amigo de Derguín, que recibirá un "regalo" de su maestro, que lo hará ser uno de los magos más poderosos, y Kratos, uno de los únicos tahedoranes de 9º grado. La historia contará el intensivo entrenamiento de Derguín para poder aspirar a Zemal. La lucha interna en Kratos, entre su nuevo discípulo (Derguín) y la opción de renunciar a la espada. Las peripecias de Mikhon, que siendo tan joven, recibe la gran responsabilidad de ser el heredero de un legado de magos, que lo convertirá en uno de los hombres más poderosos de la tierra. Linar, uno de los magos de éste legado, que se ha visto convertido en la niñera de Mikhon. Y por último, Togul Barok, el malvado príncipe heredero, un poderoso competidor por Zemal y cuyo pasado estará ligado al de Derguín...

-El Espíritu del Mago:

AVISO, SI TENÉIS PENSADO LEEROS ESTOS LIBROS, NO LEÁIS EL ARGUMENTO DE ÉSTE ÚLTIMO, PORQUE OS CHAFARÁ EL FINAL DEL PRIMERO

Este libro nos guía por el resultado de la vida de dos de los personajes del libro anterior, Derguín y Kratos. No obstante, al final aparecera de nuevo Mikhon-tiq. También, el libro nos presenta nuevos personajes, como Ariel, un secreto olvidado de Derguín, o Drakos, el hijo de Kratos. Este segundo libro contará la huida de Derguín de la isla donde se había instalado, tras conseguir a Zemal, por una traición que perpetran contra él, y de la que está dispuesto a saber todo, hasta el final. Por otro lado, Kratos, el general de uno de los ejércitos de mercenarios más importantes y famosos de las tierras. No obstante, los caminos de ambos protagonistas volverán a estar ligados, pues las acciones de ambos giran en torno a un nuevo peligro. Un enorme ejército se ha gestado y arrasa con todo a su paso. Su acicate, una fe ferviente y el deseo de despertar a su Dios, propiciador del caos. Ambos protagonistas, deberán zanjar sus diferencias, que les distanciaron tras las pruebas para conseguir Zemal, y deberán volver a unirse, ya no solo para derrotar a este ejército, sino para recuperar el espíritu de Mikhon, perdido hace dos años en una soledad intrínseca...

OPINIÓN:

Yo, que soy muy aficionado a la lectura, encuentro en Javier Negrete uno de mis escritores favoritos. Me gusta mucho su forma de escribir, como plantea los personaje sy como les dota de entidad propia. Su lenguaje es muy rico y algunas descripciones, son tan gráficas, que a veces cuesta seguirla (por la dificultad de algunos adjetivos o sustantivos) pero que si lo haces, te encuentras con el objeto descrito perfectamente definido en tu mente. Estos dos libros me gustaron y me entretuvieron, pero no son, sin embargo, los mejores que he leído. La lectura se hace amena e interesante, y disfrutas cuando lees, pero no "devoras" el libro, simplemente, lo coges cuando puedes. En algunos momentos, se echan en falta algo de dinamismo, que le de más "jugo" a la acción, y lo haga todo un poco más interesante. No obstante, sigo recomendandoos estos libros, que leer no es perjudicial para la salud, y con ellos pasaréis un buen rato!

La mala educación de Pedro Almodóvar

Sinopsis argumental:

Dos niños, Ignacio y Enrique, conocen el amor, el cine y el medo en un colegio religioso a principio de los años 60. El Padre Manolo, director del colegio y su profesor de literatura es testigo y parte de estos descubrimientos. Los tres personajes vuelven a encontrarse dos veces más, a final de los años 70 y en el 80. El reencuentro marcará la vida y la muerte de alguno de ellos.

Opinión personal:

Esta no es la obra más laureada, ni por las academias cinematográficas ni por algunos críticos ni por el gran público, de Pedro Almodóvar. Si que es verdad que esta película era un proyecto que se traía entre manos desde hacía muchos años, y que por ello podría haber sido la mejor obra de Almodóvar para el público general. Para mí es una película que cinematográficamente hablando tiene mucha fuerza y que goza de una belleza artística, más que notable. Por otro lado también comprendo y doy la razón (a la gente que lo apoya), que el hilo argumental, o el como expresar la historia no está muy bien cogido. Aun así, jamás hay que dejar de ver las películas de nuestro estandarte cinematográfico por excelencia, que desde su primer largometraje “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón”, hasta su último título “Volver”, todas son películas de muy buena calidad, unas mejores y otras peores pero todas muy buenas.

tema de debate

Para todos aquellos a quienes les guste hablar y defender sus ideales, hoy escribo un tema conocido por todos y que puede interesar a algunos.

Tema a debatir:

Cine.

REC.

Resumen:

Una reportera y su cámara de una cadena local catalana van a cubrir un reportaje en una estación de bomberos para informar a los televidentes de como es una noche con esas personas que trabajan para salvar vidas.

En una de sus cotidianas salidas nocturnas para sacar a una anciana de su casa por aviso de los vecinos, se encuentran a todos los vecinos esperánolos porque piensan que la anciana no se encuentra bien. El cámara y la reportera junto a los dos bomberos y otros dos policías que habían sido avisados con anterioridad, suben al piso donde para entrar tienen que derribar la puerta. Ven a la anciana al final del pasillo y van a ver que es lo que le ocurre. Una vez que intentan estblecer una conversación con esta, se tira encima de un policía y le muerde la oreja. Un bombero se queda para vigilarla mientras bajan al policia herido. Cuando quieren salir resulta que se encuentran en cuarentena.

Después de un rato de espera y nervios, cae el bombero desde el piso de la anciana.decididos suben para comprobar que ocurre.una vez dentro de la vivienda la anciana, que había mordido a otra persona, les persigue por el pasillo lo que hace al policia dispararle y matarla.el cámara que todavía no ha dejado de grabar en ningún momento, la reportera, el policia y el bombero, bajan a toda velocidad y entra un hombre protegido diciendo que tiene que comprobar el estado de los heridos.

La historia continua y es desde este momento cuando debeis prepararos para una sucesión de sustos.

Para los fans de Quentin Tarantino

Eyyy que tal va todo? bueno aqui os pongo algunas curiosidades del que , en mi opinión, es uno de los mejores directores del momento, que las disfrutéis:

• Una de las marcas de Tarantino son los característicos planos desde el interior de un maletero que aparecen en todas y cada una de sus películas.
  


• Fetichista de los pies: Es normal en sus filmes que las actrices exhiban sus pies descalzos y en ocasiones en primer plano.
  


• Otra curiosidad es el Zippo que aparece también en todas sus películas.
  En Reservoir Dogs lo tienen Michael Madsen y Harvey Keitel.
  En Pulp Fiction lo tiene John Travolta.
  En Jackie Brown lo tiene Samuel L. Jackson.
  En Four Rooms lo tiene Paul Calderon.
  En Kill Bill lo lleva Michael Madsen de nuevo.
  En Death Proof lo tiene Kurt Russell.
  Y en el cartel del whisky White Label lo lleva el propio Tarantino.
  


• En todas sus películas la gente fuma cigarrillos "Red Apple"
  


• En algunas películas suyas la gente consume hamburguesas hawaianas inventadas por el propio Tarantino, concretamente las "Big Kahuna"
  


• En la mayoría de sus películas aparecen serpientes
  


• En todas hay escenas sangrientas
  


• El vocabulario normalmente es vulgar
  


• En una escena de Death Proof, se puede apreciar que el Ringtone del móvil de una de las chicas es la canción Twisted Nerve de Bernard Herrmann, la famosa canción del silbido de Kill Bill.
  


• Normalmente hay giros y comentarios discriminatorios hacia negros y judíos, aunque ese no es el tema central de los diálogos
  


• La película "Grind House" la dirigió junto al director Robert Rodríguez. Cada director escribe y dirige su propio guión de una hora de duración.

Bioshock

¿Cómo va eso? No sé si un videojuego se puede considerar como arte o no, y si por tanto se puede comentar sobre ellos o no en este blog, pero es que éste me parece que merece mención distintiva. Se trata de Bioshock, un juego exclusivo de la consola de Microsoft, la Xbox 360. Aquí os pongo su argumento, mi opinión y demás.

ARGUMENTO:

Primero os pondré en contexto. Bioshock está ambientado en 1960 aproximadamente, en una ficticia ciudad submarina, llamada Rapture, y que fue creada por un magnate de los negocios, Andrew Ryan, como utopía científica. Se trata de una ciudad donde la ciencia puede evolucionar y crecer sin verse oprimida por la ética ni la moral. De este modo, se trata de una ciudad con elevada tecnología (pero sin perder un toque retro que, a mi entender, está muy logrado en el juego). No obstante, en la ciudad, pronto se empezó a experimentar con temas genéticos. Así pues se desarrollarón el Adam, y el Eve (de Adán y Eva, respectivamente). El primero, un líquido rojo que, inyectado en tu cuerpo, permite a tus genes mutar de acuerdo a un patrón (los plásmidos, que te confieren distintos poderes, visualmente muy logrados en el juego). El Eve, por el contrario, es un líquido azul intenso que debes inyectarte con forme vayas usando los plásmidos; es una especie de combustible. No obstante, la forma de lograr el Adam, es uno de los ejemplos de falta de ética, pues lo sintetizan un híbrido de niña infantil asociada a una babosa, denominadas Little Sisters. Son niñas pequeñas, de enormes ojos amarillos y voz taladrante, que han sido, parece, despojadas de su condición humana.

Sin embargo, el Adam y los plásmidos resultaban adictivos, y pronto la población empezó a volverse dependiente de ellos. Los ciudadanos terminaron volviéndose todos locos, adquiriendo distintas facetas extravagantes y grotescas (también, muy conseguidas en el juego, a través de diseños excepcionales) y empezaron a perseguir a las Little Sisters, buscando cosecharlas (separar la niña, dela babosa, de modo que ambos mueren pero se extrae gran cantidad de Adam). Se crearon entonces los Big Daddies, los protectores de las Little Sisters, representados por tipos enormes, encerrados en trajes como de buzo, con escafandras luminosas. No se sabe muy bien, si lo que hay debajo de dichos trajes, son hombres o criaturas.

Bueno, ese era el contexto, para poneros a tono. En el juego tu encarnas a Jack, un joven, que mientras viaja en una avioneta, se estrella en medio del Atlántico. Cuando sale a flote, encuentra una torre enorme en medio del océano, y cuando se introduce en ella, baja, a través de una batisfera, a Rapture. Aquí comienza realmente el juego, teniendo que abrirte paso en una ciudad desolada, destruida, plagada de cadáveres y criaturas de pesadilla. Para ello contarás con Atlas, uno superviviente que establece contacto contigo por radio y te va guiando por la ciudad hasta el despacho de Andrew Ryan (el creador de Rapture) para que lo mates. Pero mientras avanzas por el juego, vas recuperando grabaciones de la gente que vivía, y vas descubriendo cosas ocultas. Y cuando llegas hasta Ryan, ya nada es lo que parece...

OPINIÓN:

Sinceramente, este juego me ha encantado. Me parece que es sobresaliente en todos los aspectos. En mi opinión, tiene una trama llena de enredos y muy ingeniosa, que me ha cautivado. Los gráficos del juego son realmente espectaculares, tanto los escenarios, enormes, como los efectos de los plásmidos o las armas, y consigue una ambientación genial, tanto por el toque retro, como por la iluminación en algunos momentos, que consigue ponerte la piel de gallina. Los personajes principales (a los que solo conoces por la radio) están, en mi opinión, muy bien caracterizados. La forma de hablar de cada uno les da una personalidad fortísima. Además, el juego es largo y tendréis para rato. No sé si está también para PC, pero realmente, me parece que deberíais darle una oportunidad a los que os gusten este tipo de juegos.

OTROS:

La trama del juego ha cautivado también en Hollywood, y 2K (la compañía desarrolladora del juego) ha vendido recientemente los derechos, para que sea llevado al cine.

El dragón de su Majestad

Antes de irnos de Navidad, leí que Peter Jackson (director de "El Señor de los Anillos", como todos sabréis) había comprado los derechos de este libro, escrito por Naomi Novik, para llevarlo a la gran pantalla, y decidí fiarme de su juicio, así que me compré el libro. Y tengo que admitir que me ha gustado mucho, aquí va el argumento y la opinión más extendida.

ARGUMENTO:

La historia está ambientada durante las guerras napoleónicas, que a todos os suenan. Pero además de los ejércitos de tierra, y las Armadas marinas, Naomi Novik introduce una novedad. Sugiere una historia con dragones enjaezados y que constituyen la Fuerza Aérea de las naciones. De este modo nos encontramos con una Inglaterra muy inferior a Francia en cuanto a posesión de dragones y calidad de éstos (porque como veréis los que os leáis el libro, distingue distintas razas de dragones en función de peso, tamaños, colores, cualidades, etc). De este modo, la historia comienza con el capitán Will Laurence, del barco inglés Reliant. Acaban de capturar una fragata francesa y, para su sorpresa, descubren en ella un huevo de dragón. Un entendido, del barco inglés, afirma que dicho huevo está próximo a su eclosión, por lo que Laurence, a sabiendas de que no domesticar el dragón nada más nacer supondría una gran perdida para Inglaterra, sugiere un marinero para que se encargue del dragón en cuanto nazca. No obstante, cuando el dragón sale del cascarón, lo elige a él. Esto supone un duro golpe, pues los aviadores son un grupo marginado de la sociedad, exclusivos y cerrados y mal vistos por los ojos de la gente. Laurence no puede reprimir sentirse desafortunado, obligado ahora a dejar la Armada Británica para comenzar con el entrenamiento de Temerario (que así decide nombrar al dragón). Sin embargo, la amistad que se va forjando entre dragón y hombre, es mucho más fuerte de la que nadie habría pensado, y Laurence ya no ve en Temerario a un deber, si no a un amigo. En cuanto el Reliant toca tierra, Laurence y su dragón, Temerario son asignados a la base de Loch Laggan, para un entrenamiendo intensivo. No obstante, antes de acudir, deciden visitar a un experto en dragones, pues Temerario presenta habilidades inusuales. Dicho experto, emocinado, identifica al dragón con una raza china, una de las más especiales. De este modo, Temerario se convierte en uno de los dragones más importantes de la Fuerza Aérea de Inglaterra y supondrá un giro definitivo en la batalla contra las hordas de Napoleón.

OPINIÓN:

Bueno, no os he seguido contando el argumento por no desvelaros nada, pero os puedo asegurar que este libro me ha asombrado gratamente. El hecho de que esté ambientada en un contexto que ya hemos situado, nos ayuda a centrarnos más en la obra. Al mismo tiempo, la relación entre Temerario y Laurence es muy curiosa, y no deja de ser divertida. La historia está llena de acción, y pese a ser la primera obra de Naomi Novik, ha recibido aplausos de todas las críticas. Hay un aspecto del libro, curioso, y es que los dragones no solo son montados por sus respectivos jinetes, si no que llevan toda una tripulación jerarquizada y atada con arneses, lo que permite abordajes entre dragones, lanzar bombas, disparar cañones de pimienta y fusiles desde los costados, etc. Además, la segunda parte ya ha salido en español, "El trono de Jade" (que ya me lo estoy leyendo) y en inglés está ya publicada la tercera, con el título "Black powder war" (que no sé como interpretar en la traducción, pero sería algo como "Polvo negro de guerra" o "La guerra del polvo negro" o, a lo sumo "Ceniza de guerra")y, creo, que hay cuarta entrega en camino. Lo único que cuesta un poco de este libro, son algunas palabras, sobre todo en lo que se refiere a terminos marinos o de la tripulación de los dragones, sustantivos específicos que a veces hay que buscar en el diccionario para ayudar a ambientarse.

Sin embargo, os invito a todos los que os gustan los libros tipo "El Señor de los Anillos", a leer esta colección, porque realmente merece la pena

ALGUNOS DATOS:

Autora: Naomi Novik

Título del libro: El dragón de su majestad

Título de la colección de libros: Temerario

La editorial no os la puedo decir, porque yo me lo compré a través del círculo de lectores, lo siento!

"El Gran Dictador" de Chaplin

No sé si alguien ha hablado ya de ella pero la acabo de ver y......

En esta excelente película, Charles Chaplin nos muestra la vida en el poder de Hynkel, una representación cómica de Hitler, y la vida paralela de un barbero judío que vivía en un guetto. Ambos personajes los representa Charles Chaplin dotando a ambos personajes de un tono cómico que solo él puede dar. De esta película es la famosa escena de “Hitler” con un globo, con el mundo dibujado, bailando, hasta que al final se le pincha y se hecha a llorar. De esta película el New York Times dijo que es “una joya cinematográfica de un gran realizador”.
Esta película, a pesar del escabroso tema que trata, como es la dictadura de Hitler y las barbaridades que hicieron, lo hace de una manera muy cómica y entretenida de ver. En ningún momento de la película sientes rechazo hacia ninguno de los personajes, ya que Hitler, está pasado por un prisma que te hace verlo tan ridículo que te ríes. Es una película de final esperado, desde el minuto tres o cuatro de partido, pero en ningún momento te imaginas que te vaya a llegar tan adentro, que te impacte tanto. Realmente el discurso final, yo creo que podría decirse que es la política o la vida que Charles Chaplin habría deseado vivir. Pero digo Chaplin, como puedo decir todos y cada uno de nosotros. Dice verdades como puños y todas ellas desde un prisma apolítico y humano. Solamente con ver el monólogo, yo creo que bastaría para afirmar que es una de las mejores películas de todos los tiempos (como así lo es), y además es un monologo que cada uno hace muy suyo, porque es en segunda persona, y te da la sensación que Chaplin te lo esté diciendo, que esté hablando contigo.
Como conclusión es una peli muy humana y con la que te puedes echar muchas risas y pasártelo en grande.

Esto es lo que me ha salido.
Ala que os peten

El último catón

El libro comienza con el inicio de las investigaciones sobre una secta que comienza a robar los trozos de la Vera Cruz de Cristo que hay por todo el mundo. Esta hermandad había sido designada para proteger la cruz, y lo habían hecho hasta que la perdieron (cayó en manos musulmanas), por lo que ahora la intentaban recuperar para cumplir con su función.

Empiezan a seguir las pistas a partir de un accidente de avión en el que ha muerto un etíope (que portaba una caja con trozos de madera), que tenía siete marcas de cruces (escarificaciones, como tatuajes, pero quemando la piel) repartidas por todo el cuerpo, al igual que cinco letras griegas.

Establecen la unión entre La Divina Comedia y la hermandad al descubrir por qué los cabezas de mando de esa hermandad se llamaban Catón (por Catón de Útica, que aparece en La Divina Comedia).

Los tres protagonistas se ven sumidos en una investigación que los llevará a realizar las pruebas de ingreso en la hermandad staurofílax descifrando las pistas ocultas dentro del libro de Dante Aligheri que también había formado parte de esta hermandad y que las había descrito en cada uno de los siete círculos de su Purgatorio.

Cada una de las pruebas se llevará a cabo en una ciudad conocida por un pecado, y con cada una de ellas se purgará un pecado: la Roma por su soberbia, Rávena por su envidia, Jerusalem por su ira, Atenas por su pereza, Constantinopla por su avaricia, Alejandría por su gula y Antioch por su lujuria. Tras pasar cada una de las pruebas, se les marcará con una cruz en el cuerpo, de modo que si consiguen pasar todas las pruebas, conseguirán acceder a los staurofílax, detenerlos y obligarles que devuelvan la Vera Cruz.

Conforme van pasando pruebas, dos de los protagonistas (Ottavia y Farag Boswell) se enamoran, pero ella es monja, y eso mismo hace que llegue un momento en el que la protagonista tome una decisión determinante.

Os lo acosenjo porque es uno de esos libros que enganchan, en los que intentas adivinar el final, sacas tus propias deducciones y, al final, te llevas grandes sorpresas.

"Un mundo sin fin" de Ken Follet

Hace una semana se puso a la venta el nuevo libro de «Ken Follet», «Un mundo sin fin», segunda parte del bienaventurado best-seller «Los Pilares de la tierra». En países como Italia, Inglaterra y Estados Unidos ya encabezan las listas de ventas y, debido a ello, en nuestro país se espera una gran acogida. La editorial que lo produce, «Random House Mondadori», puso a la venta un total de 525.000 ejemplares de la traducción al español. Una cantidad escalofriante y de récord, ya que se trata de la mayor cantidad de libros jamás colocada en las librerías españolas en un sólo día, incluso se encuentra por encima de las cifras de la serie de «Harry Potter».
Según las encuestas, la novela más leída por los españoles en toda la historia es «Los pilares de la Tierra», que se publicó en 1989 y durante 20 años ha causado una expectación bestial, de ahí que las estadísticas otorguen unas cifras espléndidas. Los responsables de la producción esperan que los 525.000 ejemplares se agoten en dos meses.
La edición española del nuevo libro de «Ken Follet» consta de 1.184 páginas al precio de 29,90 euros. El mismo estará ambientado en la ciudad de Kingsbridge, al igual que en «Los pilares de la Tierra», pero dos siglos después de la construcción de su templo gótico. La catedral y el priorato vuelven a formar la base de esta historia bajo el fondo amenazador de la peste negra, que aniquiló la mitad de la población europea.
El autor, «Ken Follet», tiene previsto visitar nuestro país el próximo 9 de enero, donde presentará su nuevo libro en Vitoria, ya que la catedral de Santa María de la capital alavesa ha inspirado al escritor a la hora de crear la trama de tan apasionante obra. Al día siguiente de la presentación en Vitoria, dará una conferencia en el Teatro Principal y firmará libros a todos sus fieles seguidores.

Sherlock Holmes

El pasado 21 de diciembre de 2007 Sherlock Holmes cumplió 120 años.

Sherlock Holmes, el prototipo de investigador cerebral por experencia, cumple ahora 120 años como personaje genial, excéntrico, desbordante, irónico, ingenioso e intelectualmente inquieto.

Arthur Conan Doyle (1859-1930) dio vida al citado detective en “Estudio en escarlata“, una novela de 1887 que se publicó en la conocida revista “Beeton’s Christmas Annual“, y que justo antes de Navidad se agotó al precio de un chelín de la época. Ahora, los pocos ejemplares que existen de la misma se han convertido en un preciado tesoro para esos admiradores de Holmes. Y lo demuestra la casa de subastes de Sotheby’s, en Nueva York, que vendió una copia de la legendaria publicación a unos 108.500 euros.

En la obra debut, Watson -el inconfundible amigo de nuestro protagonista- enumera y examina al milímetro los conocimientos de Holmes, que en literatura y astronomía, por ejemplo, son nulos, y escasos en botánica. En cambio, la química, la música, el boxeo, la esgrima y las leyes inglesas son su punto fuerte. No obstante, todas estas calificaciones que se hacen de Sherlock Holmes resultan ser engañosas, ya que el sagaz personaje demostrará en futuros episodios una mayor destreza intelectual, dejando claro que es “un libro abierto“. En este primer libro del que hablamos, Holmes resuelve un difícil crimen cometido en Londres y cuya trama se relaciona con la secta mormona y su cuna, el estado de Utah.

Después de 120 años de vida, muchos son los que se preguntan: “¿vivió realmente Sherlock Holmes?”. De momento la respuesta es confusa, sólo podemos conformarnos con las cuatro novelas y 56 relatos sobre las peripecias del mismo, quien se ha convertido en todo un referente para insignes sabuesos ficticios, como Hércules Poirot, de Agatha Crhistie (1890-1976).
No cabe duda de que nadie le ha hecho, ni le podrá hacer jamás, sombra a Holmes, ya que sigue siendo el detective más famoso del mundo. Además, el Libro Guinness de los Records se refiere a él como “el personaje cinematrográfico más interpretado“.

Y es que es “elemental, querido lector”, que las venturas y desventuras de Doyle le gusten a casi todo el mundo.

American Ganster

¡Buenas noches y feliz año a todos! Espero que todos hayáis entrado bien en el 2008. Hace un par de días fui al cine, a ver la nueva película de Denzel Washington ("John Q", "Déja vu") y Russell Crowe ("Gladiator", "Master & Commander"), "American Ganster", dirigida por el famoso director Ridley Scott ("Black Hawk Derribado", "Los impostores" o "Un buen año"). Me pareció interesante y aquí os pongo mi opinión, pero antes, un resumen del argumento, para que sepáis de qué va y si os interesa ir a verla.

ARGUMENTO: La película está basada en una historia real y está ambientada en Nueva York, en la época de la Guerra de Vietnam. A nivel policial, la ciudad está sumida en una ola de corrupción masiva. Pocos policías quedan que se mantengan fieles a sus ideales. Entre ellos se encuentra Richie Roberts (Russell Crowe), un policía divorciado, que lucha por la custodia de su hijo, mientras combate el crimen y estudia por las noches la carrera de derecho. Por otro lado está Frank Lucas (Denzel Washington), que tras la muerte de su jefe, de quien ha aprendido grandes cosas, decide hacerse un hueco en el tráfico de drogas.

American Ganster cuenta la historia de hombre que aspira al máximo, pero que tiene la cabeza fría como para saber tomar decisiones agradable sy desagradables, y de como es perseguido por un policía algo descarado.

Este ha sido mi ersumen, aunque aquí os copio uno de Internet, que seguro que está mejor:

Nadie se fijaba en Frank Lucas, el silencioso chófer de uno de los jefes mafiosos negros del centro de la ciudad. Pero cuando el jefe muere inesperadamente, Frank decide aprovechar la puerta que ha quedado abierta en la estructura de poder para construir su propio imperio y hacer realidad su versión del sueño americano. Gracias a su ingenio y a una estricta ética de los negocios, se hace con el control del tráfico de drogas en el corazón de la ciudad, inundando las calles con un producto de mayor calidad a mejor precio. Lucas es más listo que todos los demás grupos mafiosos y no solo acaba convirtiéndose en uno de los mayores narcotraficantes de la ciudad, sino también en una de sus superestrellas cívicas.
Richie Roberts es un poli marginado que conoce bien las calles y nota que el poder del hampa está cambiando de manos. Cree que una persona ajena a los clanes conocidos trepa por la escalera del poder. Tanto Richie Roberts como Frank Lucas comparten un estricto código ético que les aparta del resto de sus coetáneos, transformándolos en dos figuras solitarias en lados opuestos de la ley. Al cruzarse sus destinos no tarda en estallar una confrontación de la que solo uno saldrá ganando

OPINIÓN: Bueno, no sé que os parecerá la película, pero a mí me gustó mucho. Es cierto que fui con un poco de dudas y pensando que sería larga y tediosa, pero lo cierto es que me entretuvo bastante. Tiene unas interpretaciones estelares, sobre todo por parte de Denzel Washington, nominado al Globo por mejor actor dramático, que debe ofrecer unos cambios de humor y expresión violentos y espontáneos. A su vez, Ridley Scott también nos demuestra de nuevo de lo que es capaz con una dirección impresionante y planos muy buenos, que muestran la crudeza de los suburbios neoyorquinos. Lo único que he echado en falta en esta película, es la presencia conjunta de Russell Crowe y Denzel Washington en más escenas. Pues ambos son geniales actores, pero los caminos de sus respectivos personajes son paralelos y no confluyen hasta el final, apenas 5 minutos. No obstante, no dejo de decir que es una película estupenda y que recomiendo a todo el mundo